Mijn verhaal

Als kunstenaar kan ik iets doorgeven zonder woorden. Dat is voor mij de kracht van kunst: een werk kan iets voelbaar maken waar woorden soms ontbreken.

Mijn schilderijen ontstaan vanuit mijn eigen levenslessen. Een ontmoeting, een verhaal, een landschap, een Bijbels thema of een moment dat ik wil herinneren. Vaak begint een werk intuïtief, maar tijdens het schilderen ontstaat er telkens iets waardoor ik mijn keuzes aanpas. Laag voor laag krijgt het werk zijn eigen richting.

Gelaagdheid speelt daarin een belangrijke rol. Ik werk met allerlei structuren, papier en andere materialen die ik meestal aanbreng voordat ik ga schilderen. Een herkenbaar element in mijn werk is craquelé: een door mij bewust ontwikkelde techniek waarbij kleine en grotere barsten in de verf ontstaan.

Die breuklijnen zijn voor mij meer dan een techniek. Ze symboliseren iets wat steeds terugkomt in mijn werk: de spanning tussen kwetsbaarheid en kracht. De gebroken ondergrond heeft voor mij juist zeggingskracht. Het weerspiegelt wat gebroken is of ongemakkelijk voelt. Ik wil laten zien dat juist die kwetsbaarheid heel krachtig kan zijn.

Mijn werk hoeft daarom niet alleen mooi te zijn. Ik hoop dat de kijker iets van zichzelf ontdekt in de structuur en in het verhaal. Hulp vragen en ontvangen kan van onze naaste, maar bovenal ook van God. Juist daarin geven we ruimte aan onze Schepper. Zo kan kwetsbaarheid kracht worden.

Door de jaren heen heeft mijn werk zich ontwikkeld op een manier die ik zelf niet had verwacht. Mijn stijl heeft een losse toets en figuratie en abstractie mogen naast elkaar bestaan. Ik houd erg van contrasten. Daarom spelen goud en glans een belangrijke rol naast de gebroken barsten.

Uiteindelijk hoop ik dat mijn schilderijen iets achterlaten. Een moment van herkenning, verwondering, hoop, stilte of geloof.

Je bent geliefd.

Nienke Visscher